历史风俗

当前位置:奥门新萄京8522 > 历史风俗 > 奥门新萄京8522:退休老省长黄华华的广东情怀,

奥门新萄京8522:退休老省长黄华华的广东情怀,

来源:http://www.operasage.com 作者:奥门新萄京8522 时间:2019-09-11 04:37

原标题:退休老省长黄华华的广东情怀...

关于格律诗的个人看法

红酒还是葡萄酒?——诗词曲对联的简要历史,分类和流派(第一部分)

这些年,因为大力弘扬传统文化,不但读古诗的人越来越多,而写格律诗词的人也不少。不过,看现代人写格律诗词看得多了,我就越来越起疑心,古人写诗词是不是玩文字游戏啊?

奥门新萄京8522 1

来源:客家圈

格律诗是诗歌的一种。并且,是人们最喜闻乐见的一种。它的形式美、音韵美是其它形式的诗歌所不具备的。

想来想去,还是在周一写第一份稿,免得让读者们久候反而热情消退。我尽量采用生动讲述性而非教科书式的说明性语言,来开始我们的学习。前几篇是理论章,然后是操作章,最后是提升章。中间会像彩蛋一样地不时发一些短篇,谈诗词写作的技巧,或者讨论问题。读者们阅读理论章的内容可能会觉得“这对写诗并不起作用啊” 或者“为什么不开始实际操作”等疑问,我引用大师的一句话:学一门学科,必先学其历史。了解基本文学常识,对一个学作者和写作者来说,是必不可少的一个步骤。我会在两三篇文章的内容里,以最精炼最压缩的内容将这段故事娓娓道来,减少读者痛苦。有了这些基础和对一些术语的了解,我们就可以进入操作章,那是一个大章节。好了,我们开始吧 !

说起古诗词,那肯定是传统文化的重要代表。如果没有唐诗宋词,那传统文化显然要黯然失色。要是说古诗词是古人玩的文字游戏呢,当然会引起人们的反感。因为,如果古人写诗词是玩文字游戏的话,那古诗词的价值就要大打折扣。玩文字游戏,那还有什么情感在其中呢,那还有什么深意在其中呢?一个玩字,就会让古诗词失去价值。

题金山寺

潮随暗浪雪山倾,远浦渔舟钓月明。

桥对寺门松径小,巷当泉眼石波清。

迢迢远树江天晓,霭霭红霞晚日晴。

遥望四山云接水,碧峰千点数鸥轻。

——苏轼

奥门新萄京8522 2

诗歌是一种重要的文学形式。源远流长。它的起源,可以追溯到原始社会,比文字的起源还要早。格律诗则出现于隋唐之交时期,鼎盛于中晚唐,延续到清末。此后日渐衰微。成为象牙塔中少数文人把玩的“珍品”,离普罗大众日行日远。究其原因,一是白话文的推广和普及,使文言文逐步退出了历史舞台。而格律诗是建立在文言文的基础之上的,它不太适合用白话文去创作。二是建国以后,特别是文革开始以后,传统文化被当作“封资修”的东西对待,格律诗的研究、创作和欣赏,不同程度地板被边缘化了。当今绝大多数人,没有受过这方面的系统教育和训练。


奥门新萄京8522 3

苏轼的《题金山寺》是一首七律回文,无论正来倒去,都是一首标准的七律。非但融情于景,意境清远,而且对仗工整,格律谨严,在回文诗中登峰造极。

山河颂

老省长黄华华的《山河颂——黄华华诗选》,著名诗人杨克称之为“新田园体”。《山河颂》诗词作品气从意畅,神与境合,主要取材于广东锦绣山川、人文风物,表现手法或妙用语典或娓娓而谈,理趣横生、扣人心扉,达到了以优美的作品净化、提升人的情感的目的,发挥了陶冶情操、愉悦身心的作用。

奥门新萄京8522 4

格律诗与其他形式诗歌的区别,在于它在形式上和音韵上有着严格的限制。由于有的人文化积淀不够,在要求对仗时,没有足够的词汇应对;有的人普通话没有过关,平仄把握不准;有的人对格律诗(包括词)的格律定式不熟悉。他们尽管喜爱格律诗,很想创作格律诗,但常常事与愿违,写出来的诗,不是严格意义上的格律诗。本人有过这方面的亲身体会。我很喜欢读唐诗宋词,读多了,也曾尝试创作。从表面上看,我写的东西,有点像。比如绝句,每首四句,每句七个字,押韵。比如律诗,每首八句,每句七个字,押韵,中间两个对子。比如词,按照词牌的样式,总共多少句,哪一句是多少个字,哪里押韵,哪里不押韵,等等。我把这些作品信心满满的发到一些专业诗词网站上。叫好的人不少,给我戴了不少高帽子,大多言过其实。叫好的人不外乎两种人,一种是不负责任的,瞎咋呼。一种是自己不懂,根本就分不清好坏。但也有人每次都会给我指出具体的平仄音韵方面的错误,以及文辞表达方面的可商榷之处。后来,我终于发现,我不具备写格律诗的起码的知识和才能,知难而退。从此,我所写的诗,再不敢冠以“绝句”、“七律”、“五律”、“调寄□□□”了。

我在中学算是个特别的学生,竟然经常要接应酬,不过大多都是来找我做咨询的家长。但是这种场合,经常会碰见“葡萄酒”这种让我哭笑不得的东西,那是家长们嫌弃啤酒俗气又知道我无酒不欢而点的东西(小朋友们千万不要学!!!)。不好喝,不会喝,但又不得不喝,毕竟别人一片热情。几次三番,我决定去参加一个葡萄酒入门课程,学习一下到底品酒是个什么回事。

可是,看看现在人们写格律诗词,真是跟玩文字游戏没有什么两样。比如,现在人们基本都是以车代步,既不骑马也不乘船。可是,现在人们写格律诗词,偏偏要写骑马乘船,什么跨马啊,什么扁舟啊,就是这么写。现在的人,走的是柏油马路,过的是钢筋水泥桥,可是写出来的格律诗词,偏偏就要写石径啊,板桥啊。现在的人,明明家里是电灯,一写诗,偏偏就要写成烛光。

写回文诗,那真是技术活儿。我曾经对苏轼这一首七律回文膜拜之余,大致分析它技术层面的特点。比如,多用叠词、数词、名词和形容词,尤其是方位名词和色彩、大小、距离等方面的形容词,这样易于颠倒顺序,也便于对仗。奇数句的第一个字需平声且同韵,偶数句的第一个字除最后一句必须是仄声,这样倒读依然符合押韵规则。至于平仄粘对,只要正读合律,那倒过来就没有问题。

《山河颂》后记

能掌握诗词格律的知识,能写出规范的格律诗来,是一种本领,是一种才能。也是诗词爱好者应该追求的目标之一。但我们不要为格律而格律,不要作茧自缚。文学创作的第一要务是内容,是表达,不是形式。形式为内容服务,而不是相反。我记得《全唐诗》中有一位作者,忘记了他的姓名。是一个道教中的人物。《全唐诗》收录了他几百首七律。每一首在形式上都堪称典范。但内容都是教义方面的东西,有的甚至空洞无物,流于文字游戏。

老师傅给我们讲的第一堂课,第一句话,不是“我是谁谁谁,今天很荣幸,要求是什么,希望能怎样,祝愿大家好”等。老师傅走上台,第一句话:

奥门新萄京8522:退休老省长黄华华的广东情怀,始将平仄费心思。这样一来,现代人写出的格律诗词,还真是跟古人差不多,古香古色的样子。只是,这样的诗词与自己的生活有关吗?如果完全跟自己的生活体验没有关系,这样的诗词,不就是玩文字游戏么?

可是要合平仄,也不是一件容易的事。

2011年金秋,我年满65周岁,已到任职的最高年限。11月4日上午,广东省十一届人大常委会第二十九次会议接受了我辞去广东省人民政府省长职务的请求。当我把办公室收拾干净时,大脑中紧绷的弦终于松弛下来,一种前所未有的轻松感涌上心头。新的生活开始了。

希望朋友们畅所欲言,各抒己见。敢于创作,敢于创新。希望诗词组有更多更好的格律诗和非格律诗佳作涌现出来。

“你们知道你们平时喝的和现在来学的是什么吗?红酒还是葡萄酒?”

如果你有机会看了现代人写格律诗,一首诗从起草到修改完成的过程,那应该更会认为,写格律诗,搞不好还真就是玩文字游戏。

我从小喜欢古诗词,赏其词句、韵味、情感、意境,却唯独有些排斥平仄,觉得那是束缚自由和性灵的东西。偶尔拿一本诗词格律的书来看,翻几页便看不下去,只觉连作诗的兴趣都要失去。所以一直以来,我写的诗词只管定字、定句、对偶、押韵、抒情达意,词句读着舒服就行,从来不管平仄粘对那回事儿。

长期没日没夜地工作,我已经习惯了紧张有序的节奏,转岗到全国人大工作后,如何继续让大脑敏锐运转而不变得迟钝呢?活到老,学到老,我想到了学诗。当年9月底,我就尝试着在《南方日报》发表了一组赞颂广州的诗作,引起了各方面的关注。既有兴趣,又能健脑;既能拓展视野,又能陶冶性情,一举数得,何乐而不为呢?

下面有些骚乱。学员从像我这么大的学生到在职工作者都有,隐约听见谁说“红酒就是葡萄酒的俗称”,还有人说“我们餐桌喝的是红酒,葡萄酒是米酒一样的民间作坊酒”。又听见一个声音“只有波尔多的叫红酒”“这个跟酒精度含量有关系”“据说专家对这个也有争议,很难分得清······”老师傅一声咳嗽,用酒杯轻轻碰着桌子,台下渐渐安静。

奥门新萄京8522 5

但如果要写格律诗,便不能不讲究平仄,所以这也是学诗道路上必须跨越的一道门槛。

我出生在粤东的一个贫苦农民家庭,父亲因读过几年私塾,成了当地的“秀才”,他记性极好,生性好客、健谈,每有远客近邻,他一定在屋前禾场上烟茶招待,谈天说地,讲“古”,绘声绘色地背诗诵词,拆字解谜。逢年过节或红白喜事,村里人都会请他挥毫泼墨,虽无报酬,但有求必应。“寒雪梅中尽,春风柳上生”等等,便是那时他常写的春联。他还会因人因事因时而异,为乡邻自撰自书过不少对联。每当此时,我就会为他烧水、磨墨。从小耳濡目染,许多楹联诗词我都烂熟于心,至今还能倒背如流。我想,如果说我有一点文学基因的话,大概就是这样潜移默化而来的。“更喜书香常作伴,宋湘佳话绕围龙”(《重回梅州》),说的就是这个时期的事。

“葡萄酒包括红葡萄酒和白葡萄酒,其中红葡萄酒简称红酒。”他说,“这就是你们开始学习的第一课,就是知道你们到底在学什么。很多人学了很久品酒,都不知道葡萄酒和红酒的区别,虽然这并不妨碍他高超的品酒技巧,但我认为这是很可惜的。”

比如,眼前有一排香樟,写成后,一看平仄格律不合,那就把“香樟”改成“绿柳”吧。其实,眼前柳树的影子都没有。为了平仄押韵,那就只能用“绿柳”代替“香樟”。对于生活实景,谁会在意呢,合符格律那才是写诗词最重要的。

终于有一天,我跟着复旦大学胡中行教授学诗词格律,捧着一本《格律诗启蒙》仔细研究。

“文化大革命”前我考上中山大学,在数学系攻读了五年。数学是比较艰深复杂的一门学科,外人看来枯燥单调,要学好非常不易,我有一位同学就因为用功过度,最后导致神经错乱,我至今记得他深夜独自在走廊里喃喃自语的情景。数学是逻辑思维,抽象而理性,文学是形象思维,具象而感性;数学讲的是精确,文学讲的却是感觉;数学讲的是差之毫厘,失之千里;而文学则是夸张,“白发三千丈,缘愁似个长”。两者是事物的两极,各有各的规律。学好两者的共同点是,兴趣第一,用心第二。

同理,有多少写了很多年诗的人甚至都不知道自己到底在写什么诗,虽然这并不妨碍他的立意和内容,我认为这也是很可惜的。我写了一年诗才发现,我把古体诗的意境,近体诗的韵法,新诗的语言杂糅了一年,成了个四不像文体,这也是很可惜的。所以,创作之前,我们务必要来了解一下,诗的分类。

更有甚者,开始草拟的诗句中有“愁眉”,后来考虑到格律的需要,就改为“开怀”。笑也好,哭也罢,真情实感并不重要,格律才重要。本来,写“愁眉”的时候,心里就是乐滋滋的。改成“开怀”又有什么不好呢?

真正静下心来,看那些平仄、粘对、拗救,也不算太难。学了几天,拿来检查自己以往的诗作,不觉吓了一跳,原来竟少有完全合律的。

中华文化博大精深。在浩如烟海的古典文学中,从唐代兴起的格律体诗(也称近体诗),是传统诗词中最有代表性、最具典型意义、最富民族特色的一种诗体,是中华文明灿烂星空中最耀眼的星座之一。然而,随着时代的演变更替,尤其是近代白话文的兴起,格律诗已日渐式微,被日益边缘化,现在的年轻人很少去读,更遑论去写。格律诗难学难写,这也是客观事实。近百年来,对格律诗的创作是众说纷纭,争论不休。诸如在平仄、押韵、古今读音等方面,特别是对“平水韵”和“新韵”的使用上更是观点各异。不可否认,格律诗有格律过严、束缚思想的局限,作为语言艺术的载体,用格律诗来反映我们今天丰富多彩的现实生活,确有力不从心、捉襟见肘的时候。打个简单的比方,如果用格律诗来表现今天惊心动魄的经济活动如投资、股市等,肯定会是索然寡味的。这就涉及一个继承与创新的问题。我个人认为,诗言志,一首好诗必定是内容和形式的完美统一,重要的是要用好的形式表达出感情和思想,只讲内容不讲形式肯定是不行的,但也不能因过分讲究形式而损害内容,以形害义,得不偿失。因此,既要尽量讲究格律,又不能为格律所束缚。事实上,相对于格律诗更早的古体诗(也叫古风)就格律自由,不拘对仗、平仄,押韵较宽,篇幅长短不限,句子也有四言、五言、六言、七言体和杂言体等,同样涌现出不少千古绝唱。

(1.1.1)诗的分类与历史

先从简单的说起。

(1.1.1-A) 按照字数分

对于诗词来说,古人讲“首有定句,句有定字”,也就是说,一种诗有其规定句数字数(长篇叙事诗和排律除外,后面会讲)五言诗就是那种一句五个字的。当然也有四言六言,曹操就老写四言,不过现在已经很少了。常见的是五言和七言。

总结一下呢,其实一句话就讲穿:n言就是一句n个字。都懂。

五,七等按字数分的前缀,如“五古”就是指“五言古体”。有的时候可以和其他分类法的名词结合。后面会说。

(1.1.1-B)按照写作形式和要求分

这个其实也好理解。大体分两种,一种叫做格律诗,顾名思义,就是有格律的诗。所谓格律,大概意思就是写诗的规则,包括诗的行数、诗句的字数(或音节)、声调音韵、词语对仗、句式排列等,一个典型例子就是填词的词派也就是的词牌,必须遵守。换言之,格律诗需要遵从特定格式规则写。

不光我国古代诗,英文文学的英文诗(poem)也对格律有严格规定,包括音步(meter),押韵(rhyme)等,出名的有十四行诗(sonnet)等诗体。但是有一点是中外互通的,叫做“不以律害意”,也就是,遵守格律时不要对内容和你想说的意思有损害。

另外一种,叫做自由诗。这就是格律诗的对立面。它“不受格律限制,无固定格式,注重自然的、内在的节奏,押大致相近的韵或不押韵,字数、行数、句式、音调都比较自由,语言比较通俗。美国诗人惠特曼(Whitman)是欧美自由诗的创始人,《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。”但是说得这么好,一般不建议大家一开始就创作自由诗,特别对于初学者来说,容易把路子学野。毕竟规则套路是老祖宗积累上千年留下的东西,必有其存在道理和意义,简易先学格律,再拓展视野。

另外,还有一种叫散文诗的东西,也是我最后一遍查阅资料在某个网站上看到把这个也归入诗的一种。为了完整性,在这里也提一下。其实这个更像散文,大家有兴趣可以翻一翻书,鲁迅先生的《野草》就是一本散文诗。

(1.1.1-C)按体例分

这一块内容复杂一些,但是比较有用。

首先,是古体诗,也叫古诗(和小时候家长叫你背的古诗外延不一样啊),一般叫“古体”“古风”,别人都知道你在说什么,就是古体诗。

古体诗的特点:无一定标准,也不受格律限制。这个有些像自由诗,不过我们说到自由诗,一般不包括古体诗,这一点其实也并不绝对啦,大家有个概念就好。

现在我把古体诗的发展轨迹总结压缩一下,大家大概记忆一下:《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌五言诗→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府

大家可以参看点击我看补充资料1,那篇文章的说明更详细(据说网址不让贴)。

特别说一下,“五古”就是指“五言古体”。五,七等按字数分的前缀,有的时候可以和其他分类法的名词结合,记得吗?

古体诗并不是只有“古”人才能写,也不是完全指时代的“古”。它其实是文学发育未完善,诗歌规则没有完全之前的诗的雏体。大概在唐左右,文学研究诗论学说之类逐臻完善,各家各派著书立说,古体诗的时代便告一段落。新体诗和近体诗出现了。

新体诗,也叫“永明体”(永明是南朝齐武帝的年号)。说到新体诗沈约、谢朓、王融三位就会跳入脑海。他们是传统意义上新体诗的代表人物。那新体诗的特点究竟是什么?四个字:“强调声律”。你可以看到,这是相对古体诗而言的。但是当时提出的声律规则很多如今已经弃之不用,比如“四声八病”(后面章节会讲)。但是一般认为新体诗对近体诗的形成产生了重大影响。你可以看到,“规则意识”已经开始建立。

近体诗,其实好像也并不“近”,那是因为明清的古人觉得“近”。我们不要纠结于名称了,近体诗其实还可以叫今体诗,只是很少这么叫罢了。

近体诗和格律诗的外延从定义上来说是不相等的,因为格律诗严格来说包括英文格律诗。但是一般生活中,近体诗就是格律诗。没错,这就引出近体诗最重要的一个特性:受格律限制。而且这些格律规则比新体诗的时代,又完善了一步。

近体诗是我们义务教育课本里亮相次数最高的诗的种类,也是现在大家都在写都爱写的种类。近体诗又分为以下几种,为了方便,我下面会略举一些例子梳理。你们将要看到一些很熟悉的名词。

近体诗首先包括绝句。就是那种五个或者七个字一句,一共四句的那种。五字一句为”五绝”,以此类推(五,七等按字数分的前缀,有的时候可以和其他分类法的名词结合,记得吗?)

甚至,有的作者写成这样格式,直接不起名,诗名字就叫《绝句》。比如:

《绝句》(一)

唐 杜甫

两个黄鹂鸣翠柳,

一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪,

门泊东吴万里船。

另外一些学者认为,绝句不是包含在近体格律诗里面的。只要五或七字一句,一共四句,都叫绝句。古体诗也可以叫绝句,简称“古绝”,近体诗的绝句就叫“律绝”。事实上,这种说法更被现人所接受。

然后,除了绝句,律诗也是格律诗的重要部分。不要混淆“格律诗”和“律诗”!就像不要混淆葡萄酒和红酒一样,前者外延比后者大!

其实律诗也很简单,五或七字一句,限定八句,五律共四十字,七律就共五十六字。换句话说,句数和字数比绝句多一倍。

这里插播一句,绝句有的时候被人叫做截句、断句,因为有人认为绝句比律诗的字数少一半,就像中间截下来一样。其实这种说法不严谨,因为绝句其实比律诗稍早诞生。这也就是为什么我先提绝句再说到律诗的原因。

四韵诗、四韵律诗等名字,也指律诗。四韵简单来说就是指这首诗押了几次韵。四次就叫四韵。律诗八句四联,每联对句入韵。(2468押韵,共四次,故称四韵)其实如果首句入韵,其实五韵了,仍称四韵。这一段没看懂没关系,押韵和一些专有名词后面的章节专门会系统说。这只是了解一下这两个律诗的别称。

再有,同理,读者应该懂得“五律”“七律”的内涵。这两个名称也常常出现在诗名。现在举例:

七律·长征

毛泽东

红军不怕远征难,万水千山只等闲。

五岭逶迤腾巨浪,乌蒙磅礴走泥丸。

金沙水拍云崖暖,大渡桥横铁索寒。

更喜岷山千里雪,三军过后尽开颜。

这两首都是课本上有的。

一般意义上,近体诗(格律诗)就包括绝句,律诗两类。广义上还可以包括以下两类,大家简单了解,现在写的人很少。之所以把他们也归在近体诗,是因为他们遵守近体诗规律:平仄格律也同样要“对”、“粘”,平收句要押韵,除了尾联(或除了首尾两联)以外,一律用对仗······(这些后面会讲)。

长律(也叫排律)是超过八句但句数成双(要成一联),常见五言。往往在题目上标明韵数,如杜甫《风疾舟中伏枕书怀三十六韵》,就是三百六十字;白居易《代书诗一百韵寄微之》,就是一千字(n韵就是一首诗押几次韵,记得吗)。而小律只有六句,共有三联。首句不入韵,共有三韵(所以也叫三韵小律、三韵律诗);如果首联出句入韵全诗共有四韵,仍称为三韵小律。这一点和四韵律诗是不是很像?

这两类也可以算律诗的旁系,只是“普通”律诗四联(八句),排律无限联(2n句),小律三联(6句)。这么理解就简单了。

近体诗之后进入现代诗歌的时代,不做赘述。

(1.1.1-D)按内容分

①叙事诗:诗中有比较完整的故事情节和人物形象,通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》;故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》;诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》,俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。

②抒情诗:主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活,不要求描述完整的故事情节和人物形象。如,情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多,不一一列举。

当然,叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性,不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述,但不能铺展,应服从抒情的需要。

这个最后讲是因为我觉得没有太大意义,但是最近看到有这样的提法,引用过来,大家参考。


看到这里,希望大家能各位诗友们能学到一些东西,也真心希望你们觉得“有用”“有料”“有趣”。更希望你们能给我留下意见,让我继续改进。想问大家的问题就是,这样一篇内容是太多还是太少?还是恰好?你们宝贵的意见是我进步的源泉。

另外,想写诗却不知道要学诗,想学诗却不知怎么学,学过诗却没学系统的朋友们,可以关注我和我这个的专栏,每周至少更新一篇诗歌系统化知识讲解,希望能帮到你们。

看似短短文章,却是读过书籍的沉淀,如果您的觉得有用,请给个赞吧。另外,人脑记忆毕竟不可万无一失,如有错漏还请赐教。

下一期:(理论章1.1.2)诗词曲对联的简要历史与分类与流派(第二部分):探讨词与曲对联的历史与分类,以及一些术语的扫盲

(预告仅供参考,变动恕不另行通知)

如果对现代人写格律诗稍有了解,这样的情况,是很常见的。那么,我们就可以判断,这写出来的诗词,与生活并无关系,也与作者情感并不无关系。在写诗词的时候,最主要的考虑,就是合符格律。如果不合格律,就算是失败之作。只要合符格律,那其他就不用管了。

好吧,就算我之前写的都是古体诗好了。然后我又买了本《白香词谱》来看,但见那一众词牌上密密麻麻的平仄标注,我就想以后也不要写什么词了吧。

“鸟宿池边树,僧敲月下门。”诗人贾岛演绎过“推敲”的故事,对我来说,学诗的主要方法是琢磨。兴趣是最好的老师,除此之外,还需要文化底蕴,需要广泛的古典文学知识积累,诗词美学修养,更需要锲而不舍的努力。古人云:“运用之妙,存乎于心”,只要是心无旁骛地潜心钻研,认真思考,想通了,钻透了,就必有收获。

如此一来,这现代人写格律诗词,可能还真是就在玩文字游戏。

之后每每读诗,便觉自己像个自动平仄检查仪,一首诗歌满眼平仄粘对,只见毫毛不见全牛,内容、情感反倒被忽视了。

广东是旅游大省,资源十分丰富,景点数不胜数。我当省长的那些年,省里出台了一系列促进旅游产业发展的政策措施,有力地促进了旅游产业的飞速发展。据了解,2014年,我省旅游总收入达到9200多亿元,预计今年将突破一万亿元大关,总量约占全国的四分之一,成为我省重要的支柱产业之一。旅游与文化如影相随,密不可分。文化是旅游无形的灵魂,旅游是文化有形的身躯,文化活动天然地贯穿于旅游活动的全过程。旅游活动从本质上来说是一种文化活动,是传播、展示、弘扬、推动文化建设的重要途径。我想,如果能尽个人绵薄之力,用诗词的方式,通过对旅游景点丰富内涵的挖掘、提炼、讴歌,将文化与旅游有机结缘,达到一种深度融合,必将有利于推动旅游事业的健康持续发展。

奥门新萄京8522 6

我向来有自己“情意韵声”的诗歌理论。认为一首好诗词,第一要素是思想感情,然后是意境和韵味,最后才是抑扬顿挫、朗朗上口的声律之美。情感是最重要的部分,格律是最表面的东西,兼而有之固然最好,做不到就先护住本真。诗歌是抒发性灵的媒介,诗言志,旨在表意抒情。作不了近体诗,还可以写古体诗,不按词牌平仄,还可以有自度曲。为此失去创作的激情与兴趣,实在是本末倒置。

《山河颂》就是这几年来学习与实践的一个回顾和小结。在第一辑“南粤放歌”中,我选择了全省21个地级以上市的有代表性的风景名胜点当作素材,这些诗,都曾经分别在当地的报纸上发表过,不少行家还热心地作过评论。这次收入集中,按出版社的要求,个别地方做了修改和订正。我生于斯,长于斯,工作于斯,几十年来,走遍了这里的山山水水,村镇角落。这里的细微变化,点滴进步,都时刻牵动着我的心。我深深地爱着脚下的这片土地,胸中波澜,笔底诗篇,我总想把这种真挚的热爱写出来,表达出来。这本小册子的出版,算是了我一个夙愿。

遥想古人,他们写诗词是不是也是这样玩文字游戏呢?难说。因为古人也诗词也是要合符格律要求的。汉字就只有这么多,要考虑平仄押韵,可能也需要言不由衷地调换文字吧?

《红楼梦》中香菱学诗,黛玉说:“什么难事,也值得去学!不过是起承转合,当中承转是两副对子,平声对仄声,虚的对实的,实的对虚的,若是果有了奇句,连平仄虚实不对都使得的。”香菱领悟:“原来这些格调规矩竟是末事,只要词句新奇为上。” 黛玉又强调:“词句究竟还是末事,第一立意要紧。若意趣真了,连词句不用修饰,自是好的,这叫做‘不以词害意’。”

文章千古事,得失寸心知。我深知自己才疏学浅,功夫不到,其中一些唱和酬答之作,更是即兴口占,未及深思熟虑,也没有公开发表过。今不揣浅陋,以期抛砖引玉,就教于各位方家。

比如,李白写“故人西辞黄鹤楼”,说不定,李白与友人告别之处,离黄鹤楼还远得很,身边只有一个黄土坡呢。晏几道的“落花人独立,微雨燕双飞”,又怎么能够确定,诗人不是对着几只麻雀而大发感慨?

于我心有戚戚焉。

在学写诗的过程中,许多同志给了我热情诚恳的帮助和鼓励,特别是诗词大家蒋述卓、杨克、陈俊年、廖红球等同志,九十高龄的叶选平同志不辞辛劳,欣然为本书惠赠墨宝,谨此一并表示衷心的感谢。

奥门新萄京8522 7

但黛玉还是要香菱先悉心揣摩王维的五律一百首,读杜甫的七律和李白的七绝一二百首。

奥门新萄京8522 8

哈哈,不要说我脑洞大开。以今日之事,推想古人,这诗词格律,真有可能把人逼到玩文字游戏的地步。

可见,作诗还得学格律,学格律自有其好处。

黄华华

如果你硬是不信的话,想一想,古人为何那么喜欢写“斗酒”啊?还不是因为“斗酒”更有诗的味道?说不定,诗人只喝了半碗酒,偏偏就写成“斗酒”呢。

且不说它是前人总结出的诗词咏叹美感的自然规律,一定有其道理。又比如,我以前总以为于谦的《石灰吟》有“粉身碎骨”和“粉骨碎身”两个版本。现在知道若是七绝,根据粘对原则,上句第二字“火”是仄声,则下句就应该是“粉骨碎身”。他的《入京诗》应该是“清风两袖朝天去”,不是“两䄂清风朝天去”。而岳飞的《池州翠微亭》也应是“好水好山看不足”,而非“好山好水看不足”。还有李白的《静夜思》和杜甫的《望岳》其实都是古体诗等等。

广东省原省长

同事送我一本中华书局《诗词中国普及读物》,里面有马凯先生《谈谈格律诗的“求正容变”》一文。文章的最后强调不讲平仄即非格律诗,同理,只在字数、句数、大体押韵上符合某个词牌或曲牌但不讲平仄的作品,也不宜冠以某某词牌或某某曲调。

一个景点一首诗

广东旅游文化新名片

style="font-size: 16px;">广东是旅游大省,资源十分丰富,景点数不胜数。黄华华当省长的那些年,省里出台了一系列促进旅游产业发展的政策措施,有力地促进了旅游产业的飞速发展。现在旅游产业已经成为我省重要的支柱产业之一。旅游与文化如影相随,密不可分。文化是旅游无形的灵魂,旅游是文化有形的身躯,文化活动天然地贯穿于旅游活动的全过程。旅游活动从本质上来说是一种文化活动,是传播、展示、弘扬、推动文化建设的重要途径。

style="font-size: 16px;">黄华华老省长用诗词的方式,通过对旅游景点丰富内涵的挖掘、提炼、讴歌,将文化与旅游有机结合,达到一种深度融合,必将有利于推动旅游事业的健康持续发展。《山河颂》一书,也将成为广东的旅游文化新名片!

邓拓在《燕山夜话》里《三分诗七分读》一文中也说:“你用了《满江红》的词牌,而又不是按照它的格律,那末,最好就另外起一个词牌的名字,如《满江黑》或其他,以便与《满江红》相区别。”

何以颂山河?

这到底让我汗颜。

《山河颂》的诗歌艺术特色

为了不让自己的作品变成“满江黑”,我决定要更加认真地学习诗词格律。词暂且放一放,先从绝句开始。

1

付出努力,收获成果,我像模像样作了几首七言绝句给胡中行教授检查:

选材独特

冬夜绝句

二十年来学作诗,始将平仄费心思。

何如信手拈来句,只是情生自在时。

无题

只道浓情无怨尤,那知无奈是离愁。

劝君莫下英雄泪,咫尺人间共白头。

感怀

笔上功夫笔下诗,吟哦怎不费心思。

惯经风雨凭坚毅,一点精诚总是痴。

选的是广东21个地级市富有代表性的旅游景点,既体现地方特色,又体现开改革开放风气之先;既有自然景观,又有现代产业。如“满目琳琅百里长,钟灵毓秀石材廊。”读《石材走廊赋》,你会觉得自己去到了被称为“中国石都”的云浮市中心城区云城。老省长用优美的词句,把粗重的天然石材描绘得有形有色,五彩缤纷;他用非凡的想象力,把石材写得飘逸轻软,坚硬的固体,幻化为多彩的衣裳;他以独特的视角、形象的思维、奇妙的想象,把云浮的特色产业写得诗意飞扬,引人入胜。这样的题材,对于帮助读者了解广东,大有“管中窥豹”的作用。

胡老师说很不错,我知道他在鼓励我。

奥门新萄京8522 9

关于回文诗,我也写过两首。到不了七律回文的水平,目前也就五古吧。其中有一首:

夏至回文诗

荷风满塘西,夏至雨霏霏。

鹅白小掌红,浓情两依依。

倒读便是:

依依两情浓,红掌小白鹅。

霏霏雨至夏,西塘满风荷。

珠江砚池泛清波,

中华诗词高峰耸立,我虽入宝山,恐怕还只站在山脚仰望,而格律诗是又一个高峰。但我想只要肯攀登,总能攀至山顶,看一片开阔亮丽的风景。

云山扭住当墨磨。

我会继续努力,用心学习,在诗歌创作中投入激情,哪怕从“满江黑”开始呢。

蛮腰玲珑悬妙笔,

下一篇 曾是惊鸿照影来

青天能写字几何?

上一篇 红萼无言耿相忆

2

古诗为阿花姐《吴王悲歌》作(并序)

内涵极具正能量

毕竟是老省长,虽然是数学专业毕业的,但文字功夫了得,这些诗继承和弘扬了中国“文人官员”或“官员文人”的优良传统,以政入诗,以诗言政。孙中山、辛亥革命题材的诗作自不必多说,就是写中山古镇灯饰,也毫不掩藏自己的身份和思想。“半世苦寻忧患里,毕生奋斗离乱中”,“灯饰天街十里长,寻常百姓创辉煌”,“当年击寇英雄地,今日繁华别样红”,强劲的正能量扑面而来。

奥门新萄京8522 10

《世界之窗》

窗门推开百重天,万国名胜喜留连。

五洲四海风情美,开放走入人心田。

3

灵活运用诗歌艺术

这些诗运用现代语言,仿照古诗词最基本的艺术手法创作。有七律式、七绝式等。“霜针钓起珍珠露,玉叶裁成翡翠丝”,对仗非常工整,且诗意十足。这些诗意象和想象丰富,讲究押韵,读来朗朗上口,意蕴丰满。

奥门新萄京8522 11

一流渔港闸坡滩,

帆竖千千闹海湾。

风正潮平宽视野,

顺心民意稳如磐。

《山河颂》更多佳作欣赏

奥门新萄京8522 12

《万绿湖》

茫茫碧水望无边,疑是瑶池移此间。

破浪乘风云漫卷,不知何处遇天仙?

奥门新萄京8522 13

《惠州西湖》

六如亭外尽高楼,堤岸红棉千万头。

四面青山三面水,五湖明月一湖秋。

朝朝花雨人犹醉,夜夜笙歌舞未休。

东坡云游驾仙鹤,误将天堂作惠州。

奥门新萄京8522 14

《遮浪岛》

奔跃青龙潜海中,鳞身化石啸长风。

半边晴好云浮镜,一面阴霾潮打篷。

片片白帆扬碧绿,声声渔唱起晴空。

从来遮浪呈奇景,四季时光绝不同。

奥门新萄京8522 15

《参观韩文公祠有感》

兴文治水辟新风,八月为官世代崇。

橡木参天撑日夜,韩江滚滚永流东。

奥门新萄京8522 16

《古镇灯饰》

灯饰天街十里长,寻常百姓创辉煌。

晶莹剔透多颜色,春风一夜四海香。

奥门新萄京8522 17

《高州冼太庙》

率兵平乱亦称豪,男儿英雄尽折腰。

巾帼功高成一统,庙前犹闻马萧萧。

奥门新萄京8522 18

《丹霞山》

栖身游艇锦江中,遥看群峦万仞峰。

绝壁凌空悬彩练,虹桥拥翠落霞红。

阳元一柱擎天立,雌牝双开鬼斧功。

更有仰天憨佛笑,神行仙境乐无穷。

奥门新萄京8522 19

《拜谒叶剑英元帅纪念园》

戎马生涯剑气虹,安邦治国见英雄。

阴那千载留佳境,地厚天高万世崇。

奥门新萄京8522 20

《小鸟天堂》

婆娑一树是天堂,万鸟扶摇出入巢。

独木成林翻翠浪,闲云野鹤竞逍遥。

奥门新萄京8522 21

《七星岩》

山岩错落万花开,潋滟波光绿荫苔。

桂林青山杭州水,七星引得下凡来。

奥门新萄京8522 22

《南澳大桥》

飞架天桥变彩虹,且期孤岛鸟途通。

共来南澳寻仙迹,圆梦瞬间千古功。

《清晖园》

秋高气爽到清晖,如画如诗逸兴飞。

白鹭一行云淡处,荷花半亩绿茵围。

隔窗喜闻升平乐,临水长观金鲤肥。

偷得浮生闲一日,叹茶微醉忘家归。

《揭阳大北山森林公园》

翠屏如画望无边,滚滚松涛天际旋。

流水潺潺千涧秀,层峦叠叠万林鲜。

霞飞北岭镶云彩,雨洒茶田起白烟。

景色妖娆人尽醉,心随山势舞翩跹。

《云浮国恩寺》

龙山脚下应无尘,禅寺钟声韵味真。

遥想当年明月出,菩提树静夜深沉。

奥门新萄京8522,《湛江湾印象》

连天碧透好港湾,浩渺烟波浪回还。

悬空飞桥铺彩虹,映涛灯火绘斑斓。

船只穿梭犁锦绣,岛屿雄姿锁大关。

面貌一新成圣地,落霞时节久凭栏。

奥门新萄京8522 23

《情侣路》

海湾大道十里长,榕榈幽草百花香。

渚清沙白风情异,对对情侣诉衷肠。

《参观虎门销烟池遗址有感》

鼓鸣锣响水漫池,犹记硝烟滚滚时。

千载不忘家国恨,中华崛起慰先师。

奥门新萄京8522 24

《英西峰林走廊》

青葱石笋入云天,万柱千峰亘古悬。

莫道桂林山水好,谁人到此不成仙?

《山河颂——黄华华诗选》一书由广东人民出版社出版)返回搜狐,查看更多

责任编辑:

本文由奥门新萄京8522发布于历史风俗,转载请注明出处:奥门新萄京8522:退休老省长黄华华的广东情怀,

关键词: